Η ποίηση είναι στους δρόμους

Θεωρώ ότι όλοι μας είμαστε εν δυνάμει ποιητές. Και πάντα με γοήτευε ένας γραμμένος τοίχος γιατί συνήθως είχε κάτι σοφό ή όμορφο να πει...Μέσα σε λίγες λέξεις.

23ο Παζάρι Βιβλίου στην πλατεία Κοτζιά

Από σήμερα και για 24 ημέρες, έως και την Κυριακή 10 Φεβρουαρίου, πραγματοποιείται στην πλατεία Κοτζιά το μεγαλύτερο και πλέον οργανωμένο Παζάρι Βιβλίου στην πόλη των Αθηνών, με κεντρικό σύνθημα «Το Βιβλίο είναι η δύναμή σου».

Το Παζάρι Βιβλίου είναι η θεσμοθετημένη εκδήλωση που διοργανώνεται εδώ και 23 έτη, προσφέροντας στο αναγνωστικό κοινό χιλιάδες τίτλους βιβλίων σε πολύ χαμηλές τιμές, που αρχίζουν από μόλις ένα ευρώ.

Στο 23ο Παζάρι Βιβλίου, όπως κάθε χρόνο, συμμετέχουν εκδότες από όλη την Ελλάδα (μέλη πρωτοβάθμιων σωματείων), προσφέροντας πάνω από 9.000 τίτλους βιβλίων, σε τιμές, που δεν ξεπερνούν το 30% της αρχικής τους λιανικής τιμής.

Σε μία σύγχρονη, υπαίθρια, στεγασμένη και θερμαινόμενη εγκατάσταση, το αθηναϊκό, και όχι μόνο, αναγνωστικό κοινό έχει την ευκαιρία να προμηθευτεί αξιόλογα βιβλία από μία μεγάλη ποικιλία τίτλων, όλων των κατηγοριών και για όλες τις ηλικίες, αξιόλογα βιβλία σε τιμές έκπληξη.

Το φετινό Παζάρι Βιβλίου -το οποίο πραγματοποιείται στο πλαίσιο και με τη στήριξη της διοργάνωσης «Αθήνα 2018 - Παγκόσμια Πρωτεύουσα Βιβλίου του Δήμου Αθηναίων»- θα λειτουργεί καθημερινά, Σάββατα και Κυριακές από τις 09:00 το πρωί μέχρι και τις 21:00 το βράδυ, με ελεύθερη είσοδο για το κοινό.

via

Κορμός δέντρου 110 ετών έγινε βιβλιοθήκη!

Ένα δέντρο που κόβεται δε σημαίνει ότι αχρηστεύεται κιόλας. Αυτό άλλωστε απέδειξε η Sharalee Armitage Howard, βιβλιοθηκάριος, καλλιτέχνης και πρώην βιβλιοδέτης, που αποφάσισε ότι ο κορμός μιας λεύκας 110 ετών στην αυλή της θα αποτελούσε το τέλειο σκηνικό για μια «Μικρή Βιβλιοθήκη».

«Για χρόνια τα κλαδιά του δέντρου έπεφταν στο πεζοδρόμιο, με αποτέλεσμα να υπάρχει κίνδυνος τραυματισμού ακόμα και για τους περαστικούς. Τελικά ένα κλαδί έπεσε στο αυτοκίνητο του γιου μας», επισημαίνει η Sharalee Armitage Howard. Αν και η μέση διάρκεια ζωής μιας λεύκας είναι 40-50 χρόνια με αυτή την ιδέα το δέντρο κατάφερε να ζήσει ήδη το διπλάσιο.

Ο κορμός του δέντρου έχει σκαλιστεί εσωτερικά, διαθέτει στέγη, εσωτερικό και εξωτερικό φωτισμό και φιλοξενεί βιβλία δημιουργώντας μια από τις πιο εντυπωσιακές βιβλιοθήκες στον κόσμο

via

Η Κινητή Βιβλιοθήκη του δήμου Αθηναίων συνεχίζει το ταξίδι της και το 2019

Η Κινητή Βιβλιοθήκη του δήμου Αθηναίων συνεχίζει το ταξίδι της και το 2019.Τα Χριστούγεννα ντύθηκε γιορτινά και γιόρτασε με μικρούς και μεγάλους σε πλατείες και δρόμου της Αθήνας. Τώρα με τη νέα χρονιά, η Κινητή Βιβλιοθήκη του δήμου Αθηναίων συνεχίζει το ταξίδι της στις γειτονιές της πόλης και καλεί το κοινό να την επισκεφθεί και τον Ιανουάριο.

Ο δήμος Αθηναίων, με τη συνεργασία του Οργανισμού Αθλητισμού Πολιτισμού και Νεολαίας του δήμου Αθηναίων (ΟΠΑΝΔΑ) και της Δημόσιας Κεντρικής Βιβλιοθήκης Βέροιας που υπάγεται στο Υπουργείο Παιδείας, Έρευνας και Θρησκευμάτων, ξεκίνησε τον Ιούνιο 2018 τη λειτουργία της Κινητής Βιβλιοθήκης για μικρούς και μεγάλους. Η Κινητή Βιβλιοθήκη ταξιδεύει στις γειτονιές της πόλης στο πλαίσιο της διοργάνωσης Αθήνα 2018 Παγκόσμια Πρωτεύουσα Βιβλίου του δήμου Αθηναίων, μέγας δωρητής της οποίας είναι το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος.

Για το μήνα Ιανουάριο η Κινητή Βιβλιοθήκη έχει ήδη ξεκινήσει τα δρομολόγιά της. Το πρόγραμμα έχει ως εξής:

Δευτέρα 7/1/2019: Πλατεία Αγίου Γεωργίου, Ακαδημία Πλάτωνος 11.00-16.00

Τρίτη 8/1/2019 : Πλατεία Αγίου Θωμά, Γουδή 15.00-19.00

Πέμπτη 10/1/2019: Οδός Τρώων, Πετράλωνα 11.00-16.00

Παρασκευή 11/1/2019: Πλατεία Αγίου Ανδρέα, Λαμπρινή 10.00-15.00

Τρίτη 15/1/2019: Κολυμβητήριο Κολοκυνθούς 15.00-19.00

Τετάρτη 16/1/2019: Οδός Πυθέου, Λόφος Λαμπράκη 10.00-15.00

Πέμπτη 17/1/2019: Σεράφειο Κολυμβητήριο, Π. Ράλλη & Πειραιώς 16.00-20.00

Παρασκευή 18/1/2019: Οδός Αθηνάς, Πλατεία Κοτζιά 10.00-15.00 (23ο Παζάρι Βιβλίου)

Δευτέρα 21/1/2019: Πλατεία Αγίου Γεωργίου, Ακαδημία Πλάτωνος 11.00-16.00

Τρίτη 22/1/2019: Πλατεία Αγίου Θωμά, Γουδή 15.00-19.00

Τετάρτη 23/1/2019: Οδός Αθηνάς, Πλατεία Κοτζιά 16.00-20.00 (23ο Παζάρι Βιβλίου)

Πέμπτη 24/1/2019: Οδός Τρώων, Πετράλωνα 11.00-16.00

Παρασκευή 25/1/2019: Πλατεία Αγίου Ανδρέα, Λαμπρινή 10.00-15.00

Δευτέρα 28/1/2019: Οδός Αθηνάς, Πλατεία Κοτζιά 16.00-20.00 (23ο Παζάρι Βιβλίου)

Τρίτη 29/1/2019: Κολυμβητήριο Κολοκυνθούς 15.00-19.00

Τετάρτη 30/1/2019: Οδός Πυθέου, Λόφος Λαμπράκη 10.00-15.00

Πέμπτη 31/1/2019: Σεράφειο Κολυμβητήριο, Π. Ράλλη & Πειραιώς 16.00-20.00

Παρασκευή: 1/2/2019: Οδός Αθηνάς, Πλατεία Κοτζιά 16.00-20.00 (23ο Παζάρι Βιβλίου)

Οι κάτοικοι της Αθήνας μπορούν με την ταυτότητά τους να γίνονται μέλη της βιβλιοθήκης και να δανείζονται δωρεάν μέχρι δύο βιβλία κάθε φορά. Εκτός από ελληνικά υπάρχουν και ξενόγλωσσα βιβλία, αγγλικά και γαλλικά. Τα βιβλία μπορούν να επιστραφούν σε όποιο μέρος βρίσκεται κάθε φορά η Κινητή Βιβλιοθήκη ή και στην Κεντρική Δημοτική Βιβλιοθήκη του δήμου Αθηναίων στο Σταθμό Λαρίσης.

via

H ΑΝΝΑ ΦΙΛΙΝΗ ΕΡΧΕΤΑΙ «ΑΠΟ ΤΟΝ ΚΟΣΜΟ ΤΟΥ ΚΑΒΑΦΗ» ΣΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΜΠΕΝΑΚΗ Η Άννα Φιλίνη παρουσιάζει το σύνολο της δουλειάς της πάνω στην Καβαφική ποίηση 17 Ιανουαρίου 17 Φεβρουαρίου

Ο Καβάφης φέρνει στην ποίησή του έναν ολόκληρο κόσμο που απαρτίζεται τόσο από ιστορικά πρόσωπα, όσο και από σύγχρονούς του ανθρώπους που δρουν σε πόλεις, δημόσια κτήρια, σπίτια και απλά δωμάτια. Ακόμη και όταν αναφέρεται στο παρελθόν, μιλά για την πραγματική ζωή όπως τη βιώνει στις μέρες του και συνεχίζει να μιλά με τον ίδιο τρόπο και σε εμάς, στην εποχή μας. Από αυτόν τον κόσμο αντλεί τα ερεθίσματά της η Άννα Φιλίνη.

Στο πνεύμα είκοσι τεσσάρων ιστορικών ποιημάτων, τα πρόσωπα δίνονται σε μεγάλα πορτρέτα με σύγχρονα ρούχα και πλαισιώνονται από σύμβολα και εικόνες που δίνουν το περιεχόμενο του δράματος. Κάθε έργο, μαζί με τη μορφή και τα συναισθήματα του ήρωα, φιλοδοξεί να αποκαλύψει ταυτόχρονα την ιστορική και πολιτική πραγματικότητα.

Μουσείο Μπενάκη

via

”THERE IS A LIGHT THAT NEVER GOES OUT” ΣΤΗΝ ΓΚΑΛΕΡΙ ΖΟΥΜΠΟΥΛΑΚΗ Η ατομική έκθεση της Άννας Φαφαλιού Προσθήκη στην ατζέντα μου 10 Ιανουαρίου - 02 Φεβρουαρίου 2019

H Γκαλερί Ζουμπουλάκη παρουσιάζει, από τις 10 Ιανουαρίου μέχρι τις 2 Φεβρουαρίου, την ατομική έκθεση της Άννας Φαφαλιού “There is a light that never goes out”. Πρόκειται για μια σειρά από επιγραφές neon και δύο γλυπτά.

Η δουλειά της εξερευνά τη σχέση αντικειμένων, μνήμης και ταυτότητας. Η πρακτική της βασίζεται στην διαστρέβλωση καθημερινών αντικειμένων, υλικών και φόρμας με σκοπό τη δημιουργία νέων διαλόγων μεταξύ αυτών και του θεατή.

Τα neon που παρουσιάζονται προέρχονται από τη σειρά “Few things we left unsaid”, μια ιδέα που προέκυψε κατά τη διάρκεια του residency της Φαφαλιού στο Los Angeles. Τοποθετούμενα στον χώρο, τα neon απεικονίζουν περιορισμούς και όρια, καθώς αναφέρονται στους συναισθηματικούς περιορισμούς και στη δυσκολία να εκφράσει κανείς τα αισθήματά του.

Στη σειρά γλυπτών “bound” και “fold”, η καλλιτέχνης χειρίζεται δύσκαμπτα υλικά σε μια προσπάθεια αλλοίωσης της ταυτότητάς τους, κάνοντάς τα να δείχνουν πιο εύπλαστα και εύθραυστα, όπως ακριβώς και οι μνήμες.

via

Σύντομο Βιογραφικό Σημείωμα: 

Η Άννα Φαφαλιού (γεννημένη το 1987) είναι conceptual artist που δραστηριοποιείται μεταξύ Λονδίνου και Λος Άντζελες. Το 2011 αφού ολοκλήρωσε το ΒΑ από την Σχολή Καλών Τεχνών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης, συνέχισε σε Masters πάνω στο Film and Visual Arts στο University of London. Ακολούθησε διδακτορική έρευνα πάνω στην Performance Art στο Laban Conservatoire of Music & Dance στο Λονδίνο. Δίδαξε ως λέκτορας ως visiting artist σε Πανεπιστήμια στο NYU και στο King’s College.

Η δουλειά της έχει παρουσιαστεί ανά τον κόσμο σε ινστιτούτα, γκαλερί και φεστιβάλ. Επιλεγμένες εκθέσεις: “Sleep” στην Bangkok Art & Culture Centre (2016), “Concrete Matters” group show στο Whitechapel Gallery / Cass (2016), London, New York Frieze (2016), Art Miami (2016), “Maps” group show στο Scene Art (2015), London. 

Λόγω του ενδιαφέροντος της γύρω από την έννοια της πολιτιστικής μνήμης, έχει συμμετάσχει σε πολυάριθμα artist’s residencies σε Αμερική, Ασία και Ευρώπη. Το 2017 παρουσίασε την πρώτη της σόλο έκθεση στην De Re Gallery του Λος Άντζελες και στην Twelve Twelve Gallery της Χάγης.

Διάρκεια έκθεσης: 10 Ιανουαρίου – 2 Φεβρουαρίου 2019

Γκαλερί Ζουμπουλάκη, Πλ. Κολωνακίου 20

Ώρες λειτουργίας: Τρ., Πέ. & Παρ. 11.00 -15.00 &17.00–20.00

Τετ. 11.00-15.00 & Σάβ. 11.00 –14.00

Κυριακή & Δευτέρα κλειστά
Γκαλερί Ζουμπουλάκη

Βιβλιοπαρουσίαση: «Και ο Κλήρος έπεσε στα δάκρυα»

Είναι δυνατό ο κινηματογράφος να συμπορευτεί με την Εκκλησία; Είναι εφικτό η Εκκλησία να χρησιμοποιήσει τον κινηματογράφο ως ποιμαντικό εργαλείο; Είναι νοητό μία ταινία να ανοίξει δίαυλους επικοινωνίας με τον Θεό; Μπορεί η Θεολογία να προσλάβει σύγχρονες μορφές διαλόγου με τον μετανεωτερικό άνθρωπο;

Ερωτήματα που μετά από την ανάγνωση του συγκεκριμένου έργου έχουν ήδη απαντηθεί! Ακόμα ένα συγκλονιστικό βιβλίο έχουμε την ευκαιρία να απολαύσουμε από τον γνωστό πλέον για την ξεχωριστή και ιδιαίτερη πένα του π. Βασίλειο Χριστοδούλου, μετά τα έργα του «Συναπάντημα στη Δύση» (Άθως 2012) και «Μείνε μαζί μας, βράδιασε» (Γρηγόρης 2015).

Το νέο του πόνημα με τίτλο «Και ο κλήρος έπεσε στα δάκρυα» και με υπότιτλο: «Ο κινηματογράφος της απουσίας του Θεού σε θεολογική παρακολούθηση», μας οδηγεί στον υπέροχο κόσμο της έβδομης τέχνης, όπου με μία διεισδυτική και άκρως θεολογική ματιά αναλύονται οκτώ ταινίες του παγκόσμιου κινηματογράφου.

Να σημειώσουμε δε ότι η ανάλυση γίνεται με τέτοιο τρόπο ώστε εάν δεν έχει δει κάποιος την ταινία να απολαμβάνει το κείμενο σαν ένα ξεχωριστό αφήγημα και εάν έχει δει την ταινία να την ανακαλύπτει εκ νέου μέσω μίας διαφορετικής προσέγγισης.

Σε κάθε περίπτωση η έμπειρη ματιά του συγγραφέα και η αγάπη του για τον κινηματογράφο μάς παραδίδει στα χέρια μας ένα αριστουργηματικό βιβλίο που είναι όχι μόνο συγκινητικό, διδακτικό και συναρπαστικό αλλά και άκρως θεολογικό, πνευματικό και πατερικό.

Με εμπεριστατωμένη έρευνα, ενδελεχή ιστορική μελέτη αλλά και με ποιμαντική ευθύνη ο συγγραφέας μάς βοηθά να κατανοήσουμε σφαιρικά και ολοκληρωμένα το αποκαλυπτικό περιεχόμενο των ταινιών.

Μία περιήγηση υπόσχεται το νέο αυτό βιβλίο σε έναν κόσμο που μπορεί να προβάλλεται σε ένα κινηματογραφικό πανί ή στην οθόνη του σαλονιού μας, αλλά είναι τόσο αληθινό όσο η ίδια η ζωή.

Μια άλλη ματιά πάνω σε ταινίες-αριστουργήματα, που ανοίγουν πνευματικούς ορίζοντες, καλούν σε αναστοχασμό και μας προτρέπουν να προσεγγίσουμε τα καίρια και ουσιώδη του βίου μας.

Συνοδοιπόροι του σε αυτό το πρωτότυπο συγγραφικό εγχείρημα είναι ποιητές, λογοτέχνες, καλλιτέχνες, θεολόγοι, Πατέρες της Εκκλησίας, Έλληνες και ξένοι, οι οποίοι συνδαυλίζουν τη συναισθηματική φωτιά που ανάβει μέσα μας ο συγγραφέας και διανθίζουν με τη δική τους οπτική το ήδη εξαιρετικό κείμενό του.

Είναι εφικτό να παντρεύεται ο Ελύτης, η Δημουλά, o Bρεττάκος, ο Λειβαδίτης, ο Μπλουμ, ο Elliot, o Cardenal, ο Nervo με τους κινηματογραφικούς ήρωες της Μπαμπέτ, του Πάτερσον, του Σαούλ, του Ρώσου ιερέα, τις Αθώωες μοναχές κ.ά. με ένα ποιητικό σχήμα και άκρως ερωτικό; Σίγουρα ναι!

Μα θα ρωτήσει κάποιος, μπορεί μία κινηματογραφική ταινία να μας ωφελήσει πνευματικά, εάν δεν μιλάει για τους Αγίους μας ή τον Χριστό;

Βεβαίως, γιατί οι ποιοτικές ταινίες, όπως αυτές που παρουσιάζονται, αποκαλύπτουν την ομορφιά της ζωής, την αγωνία της ψυχής, την επιθυμία για το αιώνιο, αποκαλύπτουν με άλλα λόγια την ανάγκη αλλά και την αγάπη του ανθρώπου για τον Θεό.

Και οι οκτώ ταινίες, που αναλύονται, θέτουν τα αμέτρητα γιατί της απουσίας του Θεού στην ανάγκη, στη θλίψη, στον πόνο. Θίγουν τη σιωπή του Θεού μπροστά στο θάνατο και στην οδύνη.

Εκπλήσσουν οι αναπάντητες ικεσίες στα στρατόπεδα συγκέντρωσης και στους θαλάμους αερίων και οργιάζουν τα ερωτήματα που όλοι μας -πιστοί και άπιστοι- κάποια στιγμή θέσαμε και θέτουμε.

Ό,τι όμως δεν βλέπουμε δεν σημαίνει ότι δεν υπάρχει καθώς αναφέρει ο συγγραφέας: «Η αιωνιότητα του Γολγοθά θ’ αφήνει για πάντα τον Θεό κρεμασμένο, εκούσια θυσιασμένο, στο κέντρο κάθε ανθρώπινου ιστορικού συμβάντος βασανισμού, κόλασης και οδύνης. Θα τον αφήνει να παίρνει μέρος ένσαρκα και ψηλαφητά στο κάθε προσωπικό, ανθρώπινο μαρτύριο».

Και όπως λέει και ο Μέγας Βασίλειος: «Ο χρόνος της παρούσης ζωής είναι σταγόνα στον ωκεανό μπροστά στο ατελεύτητο της αιωνιότητας».

Το βιβλίο μας υπενθυμίζει κάτι ξεχασμένο από τον σύγχρονο άνθρωπο: τη μνήμη του θανάτου, η οποία για τους αγίους και τους Πατέρες της Εκκλησίας μας ήταν μέγιστη αρετή, δηλαδή να θυμούνται πάντα το θάνατο, για να ζουν πάντα αληθινά.

Όμως αυτή η αρετή έχει ξεπέσει τόσο πολύ στη σύγχρονη κοινωνία μας όπου κανένας δεν θέλει να θυμάται το μόνο σίγουρο που θα συμβεί. Κι όμως δεν είναι ένα βιβλίο για τον θάνατο, είναι ένα βιβλίο για τη ζωή! Είναι ένα βιβλίο για την ελπίδα, την αισιοδοξία, τη συνοδοιπορία, την παρηγοριά, τη δοξολογία και την ευχαριστία, είναι για την αέναη αναζήτηση Εκείνου, διότι όπως διαβάζουμε: «Μετά την απώλεια του παραδείσου, τον Θεό είναι που συνεχώς αναζητούμε.

Αυτοεξόριστοι σε γη μακράν της σχέσης, ευκαιρίες συνεχώς αναζητούμε για επανασύνδεση μαζί Του. Πώς; Με ποιον τρόπο; Ο Θεός μάς έδωσε επιλογές, είπαμε να τραβήξουμε… και ο κλήρος έπεσε στα δάκρυα».

Δεν είναι όμως αποτέλεσμα τυχαίου κλήρου ο θαυμασμός και η αναγνωστική απόλαυση που βιώσαμε γι’ αυτό το βιβλίο, αλλά είναι συνειδητή και πηγαία έκφραση συναισθημάτων. Κι αν πάλι έπρεπε να τραβήξουμε κλήρο για τα γραφόμενά μας, ο π. Βασίλειος δεν θα μας είχε αφήσει άλλη επιλογή παρά τα πνευματικά και συγγραφικά του χαρίσματα!

Καλοτάξιδο!

Και ο κλήρος έπεσε στα δάκρυα

Ὁ κινηματογράφος τῆς ἀπουσίας τοῦ Θεοῦ σέ θεολογική παρακολούθηση

Συγγραφέας: π. Βασίλειος Χριστοδούλου

Εκδόσεις: Γρηγόρη το βιβλίο θα βρείτε εδώ

Γράφει ο Σωτήριος Ν. Κόλλιας

Δρ. Θεολογίας ΕΚΠΑ

via

Τρεις πόλεις της αρχαίας Κρήτης ζωντανεύουν στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης Η γέννηση, η εξέλιξη και η εγκατάλειψη της Απτέρας, της Ελεύθερνας και της Κνωσού μέσα από 500 μοναδικά εκθέματα

Η έκθεση «Κρήτη. Αναδυόμενες Πόλεις: Άπτερα ― Ελεύθερνα ― Κνωσός. Τρεις αρχαίες πόλεις ζωντανεύουν», άνοιξε τις πύλες της για το κοινό στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, στις 12 Δεκεμβρίου. Η έκθεση περιγράφει τη ζωή τριών πόλεων, της Απτέρας, της Ελεύθερνας και της Κνωσού από τη γέννησή τους, το πώς εξελίχθηκαν με το πέρασμα του χρόνου, την εγκατάλειψή τους καθώς και το τι ήρθε στο φως από τις νεότερες ανασκαφές και έρευνες. 

Άπτερα. Πήλινο σκεύος σε μορφή ειδωλίου Σειρήνας. 2ος − 1ος αι. π.Χ. Από τo δυτικό νεκροταφείο της Απτέρας Τελετουργικό σκεύος που συνδυάζει κεφαλή και σώμα νεαρής γυναίκας με φτερά και πόδια πτηνού, αποδίδοντας τη μορφή Σειρήνας. © ΥΠΠΟΑ/Εφορεία Αρχαιοτήτων Χανίων 

Περίπου 500 αρχαιότητες κάθε είδους από τρεις πρωτεύουσες πόλεις της «Εκατόμπολης» Κρήτης, ζωντανεύουν μέσα από νέες ανασκαφές αλλά και παλαιά ευρήματα που για πρώτη φορά βγαίνουν στο φως. Ορισμένες μάλιστα από τις αρχαιότητες αυτές ξεχωρίζουν μέσα από προσωποποιημένες ιστορίες που τις συνοδεύουν. 

Συγχρόνως, είναι η πρώτη φορά που τόσα πολλά αρχαία αντικείμενα φεύγουν από τον γενέθλιο χώρο, την Κρήτη, για μια περιοδική έκθεση. 

Ελεύθερνα. Χρυσό περίαπτο (μενταγιόν) πριν τα μέσα του 7ου αι. π.Χ. Από τη Νεκρόπολη της Ορθής Πέτρας. Εικονίζεται γυναικεία μορφή, κάτω από την οποία αποδίδονται τρία αγγεία σε σειρά. © Πανεπιστήμιο Κρήτης / Κέντρο Μελέτης, Μουσείο αρχαίας Ελεύθερνας 

 «Η έκθεση αυτή ασχολείται με πόλεις που έπαψαν να ζουν και λησμονήθηκαν, εκτός ίσως από το όνομά τους που έμεινε στη μνήμη, συχνά παραφθαρμένο», αναφέρει μεταξύ άλλων ο διευθυντής του Μουσείου Κυκλαδικής Τέχνης, καθηγητής Νίκος Σταμπολίδης. «Αυτές που πέθαναν και ξεχάστηκαν αλλά ανασύρθηκαν από τη λήθη μέσα από την αχλύ του μύθου και της ιστορίας, από ανθρώπους που δεν ξεχνούν, από νοσταλγούς που γύρισαν πίσω, που θυμήθηκαν, που αναζήτησαν μέσα από την αγάπη και το ενδιαφέρον τους για το παρελθόν ή για ποικίλους άλλους λόγους: τους χαρτογράφους, τους περιηγητές, τους ιστοριοδίφες, τους φυσιοδίφες. Για ανθρώπους 'αναγεννησιακούς'.» 

Κνωσός. Πήλινο ειδώλιο ένθρονης βρεφοκρατούσας Ίσιδος 31 π.Χ. – 324 μ.Χ. Από Ρωμαϊκό Ιερό. © ΥΠΠΟΑ/ Εφορεία Αρχαιοτήτων Ηρακλείου 

 Η έκθεση συνδιοργανώνεται από το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης και τις περιφερειακές διευθύνσεις του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού και συγκεκριμένα από τις εφορείες αρχαιοτήτων Χανίων, Ρεθύμνου και είου και θα διαρκέσει ως τις 30 Απριλίου 2019.

via

ΞΕΝΑΓΗΣΕΙΣ


Ξεναγήσεις (με το εισιτήριο εισόδου): κάθε Σάββατο & Κυριακή, στις 12.30

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
Είσοδος: 7€
Μειωμένη είσοδος: € 3,5
Ομάδες 15 ατόμων και άνω: € 5 (ανά άτομο)
Γενική Είσοδος κάθε Δευτέρα: € 3,5
Φίλοι Μουσείου Κυκλαδικής Τέχνης, είσοδος ελεύθερη

Ώρες λειτουργίας:
Δευτέρα, Τετάρτη, Παρασκευή, Σάββατο: 10.00-17.00,
Πέμπτη: 10.00-20.00,
Κυριακή: 11.00-17.00,
Τρίτη: Κλειστό.

Περισσότερες πληροφορίες στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης κάνοντας κλικ εδώ

Ένα μαγικό μουσείο στον βυθό της θάλασσας. Περίπου 400 γλυπτά ξετρελαίνουν τους «επισκέπτες» και μετατρέπονται σε κοράλλια με την πάροδο του χρόνου...

Το μεγαλύτερο υποβρύχιο αξιοθέατο του κόσμου βρίσκεται στο εξωτικό Κανκούν του Μεξικού. Το 2008 ξεκίνησε ο σχεδιασμός και η υλοποίηση ενός υποθαλάσσιου πάρκου με γλυπτά με σκοπό την ευαισθητοποίηση του κοινού, στην καταστροφή του οικοσυστήματος, αλλά και τη δημιουργία κοραλλιογενών υφάλων. 

Στον βυθό του Εθνικού Θαλάσσιου Πάρκου έχουν «βυθιστεί» πάνω από 400 αγάλματα με ανθρώπινες μορφές και αντικείμενα φυσικού μεγέθους, που φιλοτέχνησε ο Βρετανός γλύπτης Τζέισον ΝτεΚάιρες Τέιλορ. Τα υποθαλάσσια γλυπτά που «διακοσμούν» τον βυθό με την πάροδο του χρόνου μετατρέπονται σε τεχνητούς κοραλλιογενείς υφάλους. Το μουσείο έχει διάφορες θεματικές ενότητες, όπως ο Κήπος της Ελπίδας, με τη νεαρή κοπέλα που καλλιεργεί φυτά στον κήπο, δείχνοντας το δρόμο που πρέπει να ακολουθήσουν οι μελλοντικές γενιές. 

Τα υπόλοιπα εκθέματα είναι: ο Άνδρας στις Φλόγες, το Αρχείο των Ονείρων που αναπαριστά έναν άνδρα που αρχειοθετεί εκατοντάδες μηνύματα, η Σιωπηλή Εξέλιξη και πολλά άλλα που προσφέρουν μια ανεπανάληπτη εμπειρία για τους επισκέπτες του Πάρκου. Πάνω στα γλυπτά έχουν ήδη αρχίσει να αναπτύσσονται κοράλλια, γεγονός ενθαρρυντικό για τους υπεύθυνους του πάρκου, οι οποίοι δεν κρύβουν την ανησυχία τους για την επιβάρυνση που δέχεται το οικοσύστημα. Οι επιστήμονες προβλέπουν πως μέχρι το 2050 το 80% των κοραλλιογενών υφάλων θα έχει καταστραφεί.

Για την κατασκευή των αγαλμάτων χρησιμοποιήθηκαν 120 τόνοι μαύρου τσιμέντου, άμμου και χαλικιού και 120 ώρες εργασίας. Τα γλυπτά κατασκευάστηκαν αρχικά στο εργαστήρι του Τέιλορ και στην συνέχεια με γιγαντιαία φορτηγά και γερανούς τοποθετηθήκαν στον πυθμένα της θάλασσας σε βάθος 8 μέτρων. 

Τα αγάλματα καταλαμβάνουν έκταση 420 τετραγωνικών μέτρων και ζυγίζουν συνολικά 180 τόνους. Περισσότεροι από 750.000 άνθρωποι από όλο τον κόσμο επισκέπτονται κάθε χρόνο τον κόλπο του Μεξικού για να δουν από κοντά το υποθαλάσσιο πάρκο που ονομάζεται «Σιωπηλή εξέλιξη».

 Το παραμυθένιο αξιοθέατο μπορεί να το απολαύσει ο επισκέπτης, κάνοντας βόλτες με βάρκες με γυάλινο πυθμένα παρατηρώντας τα εκθέματα ή για του πιο τολμηρούς, κάνοντας καταδύσεις στην περιοχή. Ο Τέιλορ κατάφερε να συνδυάσει την αγάπη για την θάλασσα με την τέχνη του, που είναι μοναδική στον κόσμο. Ο Τέιλορ μετρά στο ενεργητικό πάνω από 18 χρόνια εμπειρίας σε καταδύσεις και είναι βραβευμένος φωτογράφος. Το 2006 δημιούργησε το πρώτο υποβρύχιο πάρκο γλυπτικής στον κόσμο που βρίσκεται στα ανοικτά των ακτών της Γρενάδας στις Δυτικές Ινδίες.... 

via