Το αριστουργηματικό καφέ στο Μουσείο Ισλαμικής Τέχνης: ανακαλύψτε το

Το καφέ του Μουσείου Iσλαμικής Tέχνης Μπενάκη, που παρέμενε κλειστό τα τελευταία πέντε χρόνια, διαθέτει μία από τις ωραιότερες θεές στην Αθήνα. Από τη βεράντα του, που είναι ιδανική για ένα χαλαρωτικό break από την καθημερινότητα, μπορεί κανείς να ξεφύγει έστω και για λίγο από τον θόρυβο του κέντρου χωρίς να χρειαστεί να απομακρυνθεί από αυτό.

Το εσωτερικό του καφέ το έχει ζωγραφίσει η Αγγλίδα καλλιτέχνις Navine G. Khan-Dossos. Η νεαρή ζωγράφος δημιούργησε μια τοιχογραφία με πηγή έμπνευσης τους φοίνικες της πόλης, την οποία ονόμασε «Imagine a palm tree». Όπως εισέρχεσαι στο χώρο του καφέ εντυπωσιάζεσαι από τα χρώματα και τα σχέδια στους τοίχους τα οποία μέσα στην απλότητα τους είναι φανταστικά και σου δημιουργούν μία αίσθηση ευφορίας και χαλάρωσης. 

Photo Credits Yiannis Hadjiaslanis

Αφού, λοιπόν, ολοκληρώσετε την επίσκεψη σας, στα εκθέματα του μουσείου, μπορείτε να καθίσετε στην βεράντα και να απολαύσετε το ποτό και τον καφέ σας ή μπορείτε να τσιμπήσετε κάτι από την κουζίνα του καφέ απολαμβάνοντας τη θέα. 

Το Mουσείο

Η ενότητα των έργων του Ισλαμικού πολιτισμού, με όλες τις επιμέρους παραλλαγές, που εμφανίζουν οι εκδηλώσεις του από τις Ινδίες και την Περσία, τη Μεσοποταμία και τη Μικρά Ασία, τη Μέση Ανατολή, την Αραβία, την Αίγυπτο και τη Β. Αφρική ως τη Σικελία και την Ισπανία, συγκαταλέγεται στις πιο σημαντικές παγκοσμίως.

Πάνω από 8.000 δείγματα κεραμεικής, μεταλλοτεχνίας, χρυσοχοΐας, υφαντικής ξυλογλυπτικής, υαλουργίας, μικρότερες ομάδες από οστέινα αντικείμενα, ενεπίγραφες επιτύμβιες στήλες, και όπλα, καθώς και τον εσωτερικό μαρμαροθετημένο διάκοσμο μιας αίθουσας υποδοχής ενός αρχοντικού του 17ου αιώνα από το Κάιρο, υπομνηματίζουν με συνέπεια τη συνέχεια του ισλαμικού χρόνου από την πρωτοϊσλαμική ως την οθωμανική εποχή και την εξέλιξη της ισλαμικής τέχνης ως το 19ο αιώνα.

Οι συλλογές άρχισαν να συγκροτούνται από τον Αντώνη Μπενάκη στην Αίγυπτο κατά τις πρώτες δεκαετίες του 20ού αιώνα, την ίδια περίοδο με τις άλλες μεγάλες συλλογές της Ευρώπης και Αμερικής. Συχνά μάλιστα το υλικό τους αλληλοσυμπληρώνεται με αυτό του Μουσείου Μπενάκη.

Στα πιο γνωστά έργα της συλλογής συναριθμούνται τα δύο ξυλόγλυπτα θυρόφυλλα της Μεσοποταμίας του 8ου αιώνα, ένα μοναδικό ψάθινο χαλί της Τιβεριάδος του 10ου αιώνα, το ορειχάλκινο κιβωτίδιο με την υπογραφή του Ισμαήλ ιμπν αλ – Ουάρντ αλ – Μάουσιλι και τη χρονολογία 1220, ο χάλκινος αστρολάβος του Αχμάντ ιμπν αλ – Σαράτζ με χρονολογία 1328/29 και η περίφημη βελούδινη σέλα της Προύσας του 16ου αιώνα.

Οι συλλογές της ισλαμικής τέχνης εκτίθενται στο Μουσείο Ισλαμικής Τέχνης, το οποίο στεγάζεται στο νεοκλασικό κτηριακό συγκρότημα, που δωρήθηκε από το Λάμπρο Ευταξία και βρίσκεται στο ιστορικό κέντρο της Αθήνας κοντά στο αρχαίο νεκροταφείο του Κεραμεικού. Πρωταρχικός στόχος αυτής της προσπάθειας αυτονόμησης της συλλογής είναι η ανάδειξη της ισλαμικής καλλιτεχνικής δημιουργίας, η εύκολη πρόσβαση στο υλικό και η τεκμηριωμένη παρουσίασή του. *Πληροφορίες εδω

via

«Από την απαγορευμένη πόλη: Αυτοκρατορικά διαμερίσματα του Qianlong» στο Μουσείο Ακρόπολης

«ΑΠΟ ΤΗΝ ΑΠΑΓΟΡΕΥΜΕΝΗ ΠΟΛΗ: ΑΥΤΟΚΡΑΤΟΡΙΚΑ ΔΙΑΜΕΡΙΣΜΑΤΑ ΤΟΥ QIANLONG» ΣΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΑΚΡΟΠΟΛΗΣ

Για πρώτη φορά βγαίνουν από τα κλειστά διαμερίσματα του Αυτοκράτορα της Κίνας Qianlong (1711 – 1799) στην Απαγορευμένη Πόλη του Πεκίνου προσωπικά αντικείμενα, έργα τέχνης και έπιπλα

14 Σεπτεμβρίου 2018 - 14 Φεβρουαρίου 2019

Η περιοδική έκθεση του Μουσείου Ακρόπολης «Από την απαγορευμένη πόλη: Αυτοκρατορικά διαμερίσματα του Qianlong» εγκαινιάζεται στις 14 Σεπτεμβρίου 2018. Θα είναι επισκέψιμη για το κοινό από το Σάββατο 15 Σεπτεμβρίου 2018 έως την Πέμπτη 14 Φεβρουαρίου 2019.

Για πρώτη φορά βγαίνουν από τα κλειστά διαμερίσματα του Αυτοκράτορα της Κίνας Qianlong (1711 – 1799) στην Απαγορευμένη Πόλη του Πεκίνου προσωπικά αντικείμενα, έργα τέχνης και έπιπλα που αντιπροσωπεύουν έναν αιώνα κινέζικου πολιτισμού και έρχονται στο Μουσείο της Ακρόπολης.

Ο Qianlong είναι ο Αυτοκράτορας που αναμόρφωσε την Κίνα, διπλασίασε την έκταση και τον πληθυσμό της, φρόντισε για την ευημερία των πολιτών της και κυρίως υποστήριξε με πάθος τις τέχνες και τα γράμματα. Παρέμεινε στο θρόνο για περισσότερο από εξήντα χρόνια (1735-1796) και σφράγισε με τις προσωπικές του επιλογές την τέχνη της Κίνας του 18ου αιώνα.

Ο εκθεσιακός χώρος του Μουσείου Ακρόπολης, σκηνοθετήθηκε με κατασκευές και χρώματα εμπνευσμένα από τα παλάτια της Απαγορευμένης Πόλης και υποδέχτηκε τα 154 έξοχα εκθέματα που φωτίζουν τον ιδιαίτερο προσωπικό χώρο του Αυτοκράτορα, όπου πέρασε τα νεανικά του χρόνια και όπως λέει ο ίδιος όπου εμπνεύστηκε τα μελλοντικά του σχέδια για την πετυχημένη διοίκηση της απέραντης χώρας του.

Οι επισκέπτες μπαίνοντας στην έκθεση θα αντικρίσουν την χρυσοκέντητη τελετουργική στολή του Αυτοκράτορα και το γιγαντιαίο πορτραίτο του που τον απεικονίζει αμέσως μετά την άνοδο στο θρόνο.

Ακολουθεί η παρουσίαση των τελετουργικών ενδυμάτων της Αυτοκράτειρας και μετά ο θρόνος με όλα τα έπιπλα που τον συνοδεύουν. Η επόμενη ενότητα περιέχει τα σκεύη για το τσάι του Αυτοκράτορα και των καλεσμένων του, ποιητικά κείμενα του ίδιου και κοστούμια των ηθοποιών από τις ιδιωτικές θεατρικές παραστάσεις.

Το δωμάτιο “Ευωδιαστές Ορχιδέες” που ακολουθεί αποκαλύπτει το θερμαινόμενο κρεβάτι του αυτοκρατορικού ζεύγους, πανέλα με σπάνια άνθινη διακόσμηση και ενδιαφέροντα διακοσμητικά έργα της προσωπικής επιλογής του Αυτοκράτορα. Στη συνέχεια εκτίθεται ένας δεύτερος χρυσοποίκιλτος θρόνος και το γραφείο του Αυτοκράτορα διακοσμημένο με πλακίδια λευκού νεφρίτη.

Εδώ περνούσε πολλές ώρες της ημέρας ο προικισμένος ηγέτης γράφοντας κείμενα για τις ομορφιές της χώρας του, τις ανθρώπινες σχέσεις αλλά και τη σωστά άσκηση της βασιλικής εξουσίας. Η έκθεση κλείνει με εξαιρετικά βουδιστικά έργα σε πολύτιμα υλικά.

Σκεύη λατρείας, αφιερώματα και σπουδαία αποφθέγματα με κυρίαρχα όμως τα αγάλματα του νεαρού Βούδα, του τρίτου Δαλάι Λάμα και ενός βουδιστή ιεραπόστολου καταδεικνύουν τον κυρίαρχο ρόλο του Βουδισμού στα διαμερίσματα του Αυτοκράτορα.

Η έκθεση οργανώθηκε σε συνεργασία με το Μουσείο των Ανακτόρων της Απαγορευμένης Πόλης στο πλαίσιο του προγραμματισμού του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού για το έτος Ελλάδα – Κίνα.

Σκοπός της έκθεσης είναι να φέρει πιο κοντά το δυτικό κόσμο στον πολιτισμό της Κίνας αποκαλύπτοντας τα ποιοτικά χαρακτηριστικά του κατά τη λαμπρή περίοδο της βασιλείας του Αυτοκράτορα Qianlong.

Εισιτήρια

Τιμή εισιτηρίου: 3€

Η αγορά εισιτηρίων γίνεται απευθείας στο ταμείο του Μουσείου.

via

«ΟΙ ΑΜΕΤΡΗΤΕΣ ΟΨΕΙΣ ΤΟΥ ΩΡΑΙΟΥ» ΣΤΟ ΕΘΝΙΚΟ ΑΡΧΑΙΟΛΟΓΙΚΟ ΜΟΥΣΕΙΟ Καθ’ όλη τη διάρκειά της θα πραγματοποιούνται πολλά πειραματικά εργαστήρια

Πηγή αστείρευτης έμπνευσης και αιτία βαθιάς αισθητικής συγκίνησης, το Ωραίο,αποτυπώνεται οπτικά στα αρχαία έργα τέχνης, συνιστώντας μια διαρκώς μεταβαλλόμενη εικόνα στην ιστορία της ανθρώπινης δημιουργίας.

Η νέα περιοδική έκθεση του Εθνικού Αρχαιολογικού Μουσείου «Οι αμέτρητες όψεις του Ωραίου» αναδεικνύει τις διαφορετικές εκφράσεις αισθητικής σε ετερογενή κοινωνικά και πολιτισμικά περιβάλλοντα από τη νεολιθική περίοδο μέχρι την ύστερη αρχαιότητα, αξιοποιώντας το εξαιρετικά ευρύ χρονολογικό φάσμα που καλύπτουν οι συλλογές του Εθνικού Αρχαιολογικού Μουσείου. Τριακόσιες σαράντα αρχαιότητες από τις πλούσιες συλλογές του σε συνδυασμό με σύγχρονα ψηφιακά μέσα, προσφέρουν μια αισθητική πανδαισία και υπόσχονται ένα ταξίδι στον χρόνο γεμάτο αισθητικές απολαύσεις.

Η περιοδική έκθεση «Οι αμέτρητες όψεις του Ωραίου» αποτελεί το τελευταίο μέρος της εκθεσιακής τριλογίας που σχεδιάστηκε για να τιμήσει την επέτειο των 150 χρόνων του Εθνικού Αρχαιολογικού Μουσείου από τη θεμελίωση του εμβληματικού κτηρίου που το στέγασε. 

Η τριλογία άνοιξε το 2015 με την έκθεση «“Ένα όνειρο ανάμεσα σε υπέροχα ερείπια…” Περίπατος στην Αθήνα των περιηγητών, 17ος-19ος αιώνας», όπου μεταξύ άλλων αναδείχθηκε το πολιτισμικό περιβάλλον μέσα στο οποίο διαμορφώθηκε η ανάγκη για την ίδρυση του Εθνικού Μουσείου, και συνεχίστηκε με τις «Οδύσσειες», μια έκθεση που αποτύπωσε αφαιρετικά και συμβολικά τη διαχρονική προσπάθεια του ανθρώπου για δημιουργία και εξέλιξη. 

Η έννοια του Ωραίου, την οποία πραγματεύεται η τρίτη στη σειρά έκθεση, συνιστά τον ιδανικό επίλογο, αφού η καλλιέργεια έρωτος προς τας καλάς τέχνας ήταν θεμελιώδης ανάμεσα στους καταστατικούς σκοπούς του Εθνικού Αρχαιολογικού Μουσείου (ΒΔ 31.7.1893). Επικεντρωμένη στην πνευματικότερη και υψηλότερη στιγμή της ανθρώπινης δημιουργίας, η έκθεση υποστηρίζει την αισθητική ενατένιση, καλώντας ταυτόχρονα τους θεατές να διερευνήσουν την πνευματική βάση των αισθητικών επιλογών.

Συγκεκριμένα, το εκθεσιακό αφήγημα αρθρώνεται σε τέσσερα μέρη:

Στην «Αιώνια αισθητική» παρουσιάζονται επιλεγμένα αντικείμενα της καθημερινότητας, που καταγράφουν τις συνεχείς εναλλαγές και τις διαφορετικές εκφράσεις αισθητικής στην ανθρώπινη διαχρονία. «Το ωραίο και το επιθυμητό» επιχειρεί μια ουσιαστική προσέγγιση στις αισθητικές προτιμήσεις των αρχαίων κοινωνιών με βάση όσα αποκαλύπτουν οι αρχαίοι ελληνικοί μύθοι για την ομορφιά και τα αρχαιολογικά ευρήματα που αφορούν στην ένδυση, την κόμμωση, τα κοσμήματα και τον καλλωπισμό. Το τρίτο μέρος με τίτλο «Προβάλλοντας το σώμα» παρακολουθεί την έκφραση του ωραίου στην εικαστική απόδοση του ανθρώπινου σώματος από τη νεολιθική περίοδο μέχρι τους ιστορικούς χρόνους. Στο τέλος, «Η ατέρμονη αναζήτηση» αποσκοπεί στον αισθητικό στοχασμό ως προς τη σημασία του ωραίου και την αξία του για τον άνθρωπο.

Ανάμεσα στα πανάρχαια μυστικά της Αφροδίτης που παρουσιάζονται στην έκθεση, ξεχωριστή θέση κατέχει ο κόσμος του αρώματος. Σε συνεργασία με την Εταιρεία Κορρές, δημιουργήθηκαν αρώματα εμπνευσμένα από πληροφορίες που μεταφέρουν οι αρχαίες πηγές.

Την έκθεση θα πλαισιώσουν καθ’ όλη τη διάρκειά της πολλά πειραματικά εργαστήρια. Επιστήμονες, καλλιτέχνες και τεχνίτες από την Ελλάδα και το εξωτερικό, θα προσφέρουν την ειδική τους γνώση για να εξηγήσουν στους επισκέπτες τις πειραματικές τους προσεγγίσεις στην υφαντική της νεολιθικής περιόδου, το ένδυμα στο Αιγαίο κατά τη δεύτερη χιλιετία π.Χ., τη μυκηναϊκή ενδυμασία, την πολυχρωμία των αρχαίων γλυπτών και την απόδοση του Ωραίου στην αρχαία ελληνική μουσική.

Την έκθεση συνοδεύει επιστημονικός κατάλογος στα ελληνικά, έκδοση του Ταμείου Αρχαιολογικών Πόρων. Θα επακολουθήσει σύντομα και η αγγλική έκδοση. Η περιοδική έκθεση «Οι αμέτρητες όψεις του Ωραίου» εντάσσεται στις δράσεις του Ευρωπαϊκού Έτους Πολιτιστικής Κληρονομιάς 2018.

Τα εγκαίνια θα τελέσει ο Πρόεδρος της Δημοκρατίας κύριος Προκόπιος Παυλόπουλος, παρουσία της Υπουργού Πολιτισμού και Αθλητισμού κυρίας Λυδίας Κονιόρδου. Η τελετή εγκαινίων θα πλαισιωθεί με το εορταστικό ανάκρουσμα «Το κάλλος του ήχου» από το σύνολο Αρχαιοελληνικών Μουσικών Οργάνων «Λύραυλος».

Η έκθεση είναι ανοιχτή για το κοινό από τις 26 Μαΐου.

Εισιτήρια

Γενική είσοδος: 10€

Άνεργοι, ανήλικοι, φοιτητές, άτομα με αναπηρία: ελεύθερη είσοδος

via

Μουσείο Παιχνιδιών Μπενάκη στο Παλαιό Φάληρο Ενας πύργος για 20.000 παιχνίδια

Λεωφόρος Ποσειδώνος 14 και Τρίτωνος 1 στο Τροκαντερό. Ποιος από εμάς– είτε ανεβαίνοντας προς Αθήνα, είτε κατεβαίνοντας προς την παραλιακή – δεν έχει θαυμάσει περνώντας από εκεί, τον υπέροχο πύργο Κουλούρα ή αλλιώς «Ο λευκός Πύργος των Αθηνών»;

Το μουσείο παιχνίδιών Μπενάκη φιλοξενεί τις εκθέσεις του σε κτήριο που χρονολογείται από τα τέλη του 19ου αιώνα, είναι εκλεκτικιστικού ρυθμού με επιρροές γοτθικής αρχιτεκτονικής με αναφορές στον Ευρωπαϊκό Μεσαίωνα και στοιχεία μπαρόκ, κλασσικά και Art Nouveau.

Δύο οκταγωνικοί πύργοι φρουριακής μορφής με επάλξεις, δεσπόζουν στο κτήριο κληροδότημα Αθανασίου και Βέρας Κουλούρα στο Μουσείο Μπενάκη.

Είναι κτισμένο σε οικόπεδο συνολικής επιφάνειας 1042,20 τ.μ. επί της Λεωφόρου Ποσειδώνος 14 και Τρίτωνος 1 στο Παλαιό Φάληρο. Το κτήριο αποτελείται από υπόγειο 291,20 τ.μ., ισόγειο 218,85τ.μ., καθώς και από όροφο 146,14 τ.μ. 

Η οικία Κουλούρα, σύμφωνα με το ευρύτερο πρόγραμμα κτηριολογικής αναβάθμισης του Μουσείου Μπενάκη, κρίθηκε το καταλληλότερο για να στεγάσει τη συλλογή των παιχνιδιών που δωρήθηκε στο Μουσείο από τη Μαρία Αργυριάδη το 1992.

Πυρήνα του Τμήματος Παιχνιδιών, το οποίο ιδρύθηκε το 1991, αποτελεί η δωρεά της Μαρίας Αργυριάδη.

Στις συλλογές του περιλαμβάνονται 20.000 παιχνίδια και αντικείμενα της παιδικής ηλικίας, προερχόμενα από τον ελλαδικό χώρο και την ευρύτερη περιφέρεια του Ελληνισμού – από την αρχαιότητα μέχρι το 1970 – καθώς και από την Ευρώπη, την Αμερική, την Αφρική και από χώρες της Ανατολής.

Σκοπός του Τμήματος είναι να καλύψει όλες τις εκφράσεις και πτυχές του θέματος Παιδί και Παιχνίδι, ερευνώντας τόσο το παιχνίδι στην Ελλάδα και την Ευρώπη, όσο και την καθημερινή ζωή του παιδιού στην παραδοσιακή και αστική ελληνική κοινωνία.

Η ενότητα της ελληνικής συλλογής περιλαμβάνει βρεφικά και παιδικά αντικείμενα και παιχνίδια από τους αρχαίους, τους ρωμαϊκούς και τους βυζαντινούς χρόνους, χειροποίητα παραδοσιακά ελληνικά παιχνίδια και αντικείμενα του 18ου-20ού αι., λαϊκά πανηγυριώτικα και αστικά εμπορικά του 20ού αι., ομαδικές παιδιές, επιτραπέζια παιχνίδια, καθώς και εθιμικά εποχιακά παιχνίδια.

Ξεχωριστό σύνολο αποτελούν οι ανακατασκευές λαϊκών παιχνιδιών των αρχών του 20ού αι., από μέλη των Κ.Α.Π.Η. (Κέντρων Ανοιχτής Προστασίας Ηλικιωμένων).

Η ενότητα της ευρωπαϊκής συλλογής αποτελείται από κούκλες και παιχνίδια, αστικά και λαϊκά, της περιόδου από τον 17ο έως τον 20ό αι., τα οποία προέρχονται κυρίως από την Αγγλία, τη Γαλλία και τη Γερμανία, καθώς και από ευρωπαϊκές κούκλες του 19ου και 20ού αι. με φορεσιές από διάφορες περιοχές της Ελλάδας.

Βιβλία-μελέτες που αφορούν το Παιδί και το Παιχνίδι, αρχειακό υλικό, φωτογραφίες, στοιχεία για Έλληνες κατασκευαστές παιχνιδιών, 3.000 βιβλία παιδικής λογοτεχνίας και εκπαίδευσης ή γενικά πληροφοριακά, συνθέτουν μια εξειδικευμένη βιβλιοθήκη για κάθε ενδιαφερόμενο.

Η συλλογή, καθώς και το πλούσιο αρχειακό υλικό, στεγάζεται στο κτήριο της οικίας Κουλούρα.

Περισσότερες πληροφορίες και κρατήσεις για εκπαιδευτικές επισκέψεις στην σελίδα του Μουσείου Παιχνιδιών και στην σελίδα του στο facebook εδώ.

Διαβάστε ακόμα στο Παίζουμε μαζί ένα εξαιρετικό άρθρο για τις μεταμοσχεύσεις στην Ελλάδα σήμερα εδώ.

Επιστημονικές ανακαλύψεις από την Κίνα στο Θησείο

Ένα μεγάλο μέρος των εκθεμάτων του Μουσείου Επιστήμης και Τεχνολογίας της Κίνας στο Πεκίνο μετακομίζει μέχρι τα τέλη Απριλίου 2018 στα δύο κτίρια του Μουσείου Ηρακλειδών παρουσιάζοντας για πρώτη φορά στην Ελλάδα μερικά από τα πιο περίφημα τεχνολογικά επιτεύγματα του κινεζικού πολιτισμού.

Η έκθεση «Αρχαία κινεζική επιστήμη και τεχνολογία» πραγματοποιείται στο πλαίσιο του Έτους Πολιτιστικών Ανταλλαγών Ελλάδας – Κίνας το οποίο σκοπεύει να αναδείξει τα κοινά μεταξύ των δύο λαών που χωρίς να έχουν καμία επικοινωνία ανέπτυξαν παράλληλα την επιστημονική τους σκέψη και έγιναν πνευματικά πρωτοπόροι στην Δύση και την Ανατολή αντίστοιχα.

Χωρισμένη σε τέσσερις θεματικές ενότητες («Αστρονομία και Μέτρηση του χρόνου», «Ναυσιπλοΐα και Προσανατολισμός», «Υφαντουργία και Κέντημα», «Κατασκευή χαρτιού και Εκτύπωση») και με τη μορφή του δράκου να κυριαρχεί σχεδόν σε κάθε έκθεμα, η έκθεση αποτελεί από μόνη της μία ξενάγηση στην πλούσια ιστορία της Κίνας αλλά και μια γνωριμία με όλο το φάσμα των επιστημών, από τα μαθηματικά, τη φυσική και την αστρονομία μέχρι τη γεωφυσική και τη μηχανολογία.

Η πυξίδα, το χαρτί, ο σεισμογράφος αλλά και πολλές ακόμα σημαντικές τεχνολογικές εφευρέσεις του κινεζικού λαού ανακατασκευάζονται σύμφωνα με αρχαία συγγράμματα και καταγεγραμμένες περιγραφές και συστήνουν την πολύπλοκη και πρωτοπόρα κινεζική επιστημονική σκέψη, ενώ μια σειρά από βιωματικές δραστηριότητες και επιδείξεις όπως η κατασκευή του χαρτιού και η τεχνική της παραδοσιακής κινεζικής τυπογραφίας διδάσκει στους επισκέπτες τη σημασία της κινεζικής αντίληψης στη διάδοση του ανθρώπινου πολιτισμού.

Επίδειξη κατασκευής χαρτιού

Με αφορμή την έκθεση, το Μουσείο Ηρακλειδών οργανώνει ειδικά σχεδιασμένες εκπαιδευτικές δραστηριότητες οι οποίες δίνουν στα παιδιά την ευκαιρία να συγκρίνουν και να γνωρίσουν καλύτερα την επιστημονική σκέψη των αρχαίων πολιτισμών της Ελλάδας και της Κίνας.

Εκπαιδευτικά προγράμματα

Η κινεζική τέχνη του διάτρητου χαρτιού 

Για παιδιά νηπιαγωγείου - λυκείου 

Τα παιδιά παίρνουν χαρτιά διαφορετικών χρωμάτων, γεωμετρικά όργανα και ψαλίδια και αφού διπλώσουν το χαρτί με συμμετρία σχεδιάζουν πάνω του παραδοσιακά κινέζικα μοτίβα. Όταν τα μοτίβα αυτά κοπούν αποκαλύπτεται μια διάτρητη δημιουργία δύο ή τριών διαστάσεων στην οποία συνυπάρχει η τέχνη και τα μαθηματικά.

Η γεωμετρία του κινεζικού δράκου 

Για παιδιά νηπιαγωγείου - λυκείου 

Η χάρτινη κατασκευή του θρυλικού πλάσματος της κινεζικής μυθολογίας και λαογραφίας γίνεται αφορμή για μια γνωριμία με τους μύθους γύρω από το σύμβολο δύναμης, εξουσίας και τύχης του κινεζικού λαού.

Κεκλειμένος αργαλειός και αργαλειός Ζακάρ

Κινεζική υφαντική και αριθμητικά μοτίβα 

Για παιδιά νηπιαγωγείου - λυκείου 

Χρησιμοποιώντας χαρτί αντί για νήμα, τα παιδιά φτιάχνουν τη δική τους «υφαντή» δημιουργία με βάση την κινεζική λαϊκή τέχνη και μέσα από μια σειρά δεξιοτήτων ανακαλύπτουν γεωμετρικές έννοιες, αριθμητικά μοτίβα, αλλά και το αριθμητικό τρίγώωνο του Yang Hui, αντίστοιχο του Pascal.

Κινεζικός άβακας και αριθμητικοί υπολογισμοί 

Για μαθητές Α΄ δημοτικού - λύκειο 

Τα παιδιά γνωρίζουν τον κινεζικό άβακα, κατανοούν την υπολογιστική μεθοδολογία του και μέσα από μια σειρά δεξιοτήτων ανακαλύπτουν τους αλγορίθμους των τεσσάρων βασικών πράξεων.

Πυξίδα Σινάν

Στον προσανατολισμό της πυξίδας 

Για μαθητές Β΄ δημοτικού – λύκειο 

Με τα απαιτούμενα υλικά τα παιδιά κατασκευάζουν μια μαγνητική πυξίδα υγρής μορφής και στη συνέχεια γνωρίζουν περισσότερα για την ιστορία της εφεύρεσης αυτής αλλά και τη μαθηματική καταγραφή και απεικόνιση των συμπερασμάτων της παρατήρησης.

Η συνάντηση δυο πολιτισμών πάνω σε ένα θεώρημα 

Για μαθητές ΣΤ΄ δημοτικού - λύκειο 

Μέσα από μια ανασκόπηση της ιστορικής διαδρομής της πυθαγόρειας σχέσης, τόσο στα αρχαία ελληνικά κείμενα όσο και στα κινεζικά, τα παιδιά μπορούν να κατανοήσουν την έννοια «Θεώρημα» όπως αυτή προκύπτει από την έννοια της «Απόδειξης» και να διατυπώσουν και αποδείξουν πλέον ορθά το Πυθαγόρειο Θεώρημα.

Ο κινεζικός πολιτισμός στον «αστερισμό» του Σύμπαντος 

Για μαθητές Ε΄ δημοτικού - λύκειο 

Τα παιδιά κατασκευάζουν τα δικά τους αστρονομικά όργανα παρατήρησης και συνειδητοποιήσουν τον ρόλο των μαθηματικών για την εγκυρότητα της μελέτης του σύμπαντος, που περνά μέσα από τις μετρήσεις, τη Γεωμετρία και την Τριγωνομετρία.

Τα ηλιακά ρολόγια στον κινεζικό πολιτισμό 

Για μαθητές Β΄ δημοτικού – λύκειο 

Τα παιδιά μελετούν την έννοια του χρόνου στον φυσικό κόσμο και ιδιαίτερα στον κόσμο του ουρανού και κατανοούν τον ρόλο του πολικού αστέρα για τον υπολογισμό του ημερήσιου χρόνου. Κατασκευάζουν τα δικά τους ηλιακά ρολόγια και πραγματοποιούν μετρήσεις χρησιμοποιώντας τη Γεωμετρία, την Αριθμητική και την Τριγωνομετρία για να αξιοποιήσουν τα δεδομένα αυτά και να προβούν σε συμπεράσματα.

Δείτε εδώ περισσότερες πληροφορίες για τα εκπαιδευτικά προγράμματα.

Επιτέλους! «Λευκές Νύχτες» πολιτισμού και στην Αθήνα

Μία είναι η λέξη: Επιτέλους! Η Αθήνα θα χαρεί και αυτή από το 2017 έναν θεσμό που έχει γνωρίσει τεράστια ανταπόκριση σε διάφορες πόλεις του κόσμου, από τη Σκανδιναβία μέχρι την Κούβα και από την Ασία ώς τη Βόρειο Αμερική. Οι «Λευκές Νύχτες», δηλαδή οι βραδιές εκείνες κατά τις οποίες τα μουσεία και τα πολιτιστικά ιδρύματα είναι ανοιχτά για το κοινό, θεωρούνται από τις εκδηλώσεις-ορόσημο με μεγάλη συμμετοχή του κόσμου, αλλά και με τη δική τους ξεχωριστή πορεία.

Ξεκίνησαν στη γαλλική Ναντ το 1984 με ένα μεταμεσονύκτιο φεστιβάλ. Τη σκυτάλη πήρε το Ελσίνκι το 1989 και η μανία των πολιτιστικών δράσεων κάτω από τα άστρα μεταδόθηκε πολύ γρήγορα σε ολόκληρο τον πλανήτη, με το Παρίσι να κρατά τα σκήπτρα των Nuits Blanches. Σήμερα, δεν υπάρχει πόλη που να σέβεται τον εαυτό της και να μην έχει αγκαλιάσει αυτήν την πρωτοβουλία.

Η ελληνική πρωτεύουσα είχε συμμετάσχει αποσπασματικά μέχρι σήμερα στο καλλιτεχνικό ξενύχτι με τις νύχτες Πανσελήνου, αλλά και με διάφορους φορείς, όπως το Κέντρο Πολιτισμού του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος, να έχουν κάνει επιτυχείς δοκιμές. Ποιος δεν θυμάται τα ωραία εορταστικά του τετραήμερα που έφταναν μέχρι το ξημέρωμα; Ομως το Σάββατο, 23 Σεπτεμβρίου 2017, θα έχουμε την ευκαιρία να ζήσουμε μια ολοκληρωμένη εμπειρία. 

Οι περίφημοι Αtenistas καλούν τους Αθηναίους στο πλαίσιο του «Art Night Athens» να περιπλανηθούν στην πόλη από τις 20.00 έως τις 02.00 για να απολαύσουν εμβληματικούς χώρους, όπως η Εθνική Βιβλιοθήκη, το Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο ώς τη Στέγη και το Αστεροσκοπείο υπό το φως του φεγγαριού. Προσθέστε ακόμα την Αγγλικανική Εκκλησία, το Βρετανικό Συμβούλιο, το Ινστιτούτο Θερβάντες, το ΜΙΕΤ, το Εθνικό Θέατρο και πολλά άλλα ακόμα μέρη που συνδέονται με την πολιτιστική ζωή της πόλης.

Η συμμετοχή γνωστών πολιτιστικών οργανισμών στο κάλεσμα των Αtenistas να ανοίξουν τις πόρτες τους το βράδυ, πέρα από το συνηθισμένο πρόγραμμα λειτουργίας και να υποδεχθούν το κοινό με εικαστικά, μουσική, χορό, θέατρο, παραδοσιακές τέχνες, τέχνη του δρόμου, αφήγηση, στους εσωτερικούς και εξωτερικούς τους χώρους, ήταν πραγματικά συγκινητική. 

Και αυτό διότι έπρεπε να ξεπεράσουν τεχνικά και οικονομικά εμπόδια, να συνεργαστούν υπό το πνεύμα μιας καινούργιας φιλοσοφίας διοργανώνοντας ειδικές παραγωγές και να αφιερώσουν τους πόρους τους για τη δωρεάν προσφορά στο κοινό της Αθήνας, σ’ αυτήν την εποχή οικονομικής δυσχέρειας. Για να επιτευχθεί αυτός ο στόχος συστρατεύθηκαν χωρίς υλική ανταμοιβή, μουσικοί, χορευτές, ηθοποιοί, αφηγητές, εικαστικοί, φωτογράφοι, κινηματογραφιστές, που μας εκπλήσσουν με την παρουσία τους σε ασυνήθιστα μέρη.

Χάρτης με όλες τις λεπτομέρειες του προγράμματος θα έχει ήδη αναρτηθεί στο Διαδίκτυο, αλλά επιπλέον, οι περιηγητές θα μπορούν να προμηθευτούν έντυπο οδηγό-χάρτη απ’ όποιο σημείο ξεκινήσουν την περιήγησή τους, ώστε να χαράξουν ελεύθερα την πορεία επίσκεψης των σημείων. Η δράση θα κορυφωθεί με after event πάρτι και πρωινό με τη θέα της ανατολής. Αξίζει ένα μεγάλο μπράβο στους Atenistas που καταφέρνουν να βάλουν τους πάντες να συνωμοτήσουν προς όφελος των Αθηναίων...

via

Έντυπη